Ban Tha Ruea的制笙人
村子另有乡土名称Ban Nong Tae。诗琳通人类学中心的社区档案记载，โลน แสนสุริยวงศ์是这里第一位制笙师傅，他把制作管乐器和笙的本领传给村里的子孙。早年接的只是个人订单，后来才组成职业小组。
制乐器的人家也种稻，手艺是稻作以外的一门副业。长辈把做法教给下一代，乐器制作和农业一起留在家户的生活中。
1991年成立的制笙、Wot小组有159位创始成员，县社区发展部门支持了一批价值24000泰铢的材料和工具。1993年，另一组在清迈YMC协会支持下成立，有22人，后来两组合并。生产主要依靠家庭劳动力，也会采用设备增加产量。村里的乐器销往泰国各地和国外，原料供给有时跟不上，便要从外地补进来。同村做不同乐器，备料也不同：笙和Wot用ไม้กู่แคน，Phin的琴身用菠萝蜜木，Pong Lang用ไม้ดู่或ไม้แดง。
装管之前先听簧片
匠人เกษชัย มิ่งวงศ์ธรรม接受《Siamrath》采访时六十六岁。他谈到的制笙工序，要先把银、铜熔炼、锤打成簧片，再校对音高，之后才装配。校音靠吹奏和耳朵，凭多年积累辨别声音；报道里的这位师傅没有另外使用校音设备。他看重银簧笙的声音，银簧的价格也高于铜簧。那次采访中，他给出的银簧笙价格为每件二千至五千泰铢。
他也谈到竹材。他说，做笙用的ไม้คู่แคน从老挝购入，村里尝试栽种近二十年，仍未成功。当地制笙人还面对进口竹材的税费。地方行政机构负责人当时提出帮助拓展销路，并寻求减轻进口原料税负。
竹子运来后，还要挑选，再经日晒和烟熏，切成所需长短。制作簧片也会熔炼旧币：旧银铢币与铜混合成银簧，红色沙当币的铜料则制成所谓“金簧”。OKMD在2024年介绍的工序，用校音器对准标准调，再把簧片装入风斗。
Ban Tha Ruea做笙要用ขี้สูด，也称ชันโรง，是封住竹管和风斗接缝的黏料。当地有人专门到田地、林间的旧白蚁巢附近寻找，采出后卖给制笙师傅。Thai PBS在2025年的节目里给出的价格是鲜料每公斤300铢，清洗、熬制后的料每公斤350铢。做笙还会用香蕉叶鞘、烧热的铁制作传统纹样。
吹气与吸气都能发声
细竹管叫ลูกแคน，中间鼓起的部件叫เต้าแคน。竹管成对穿过这个风斗，金属簧片藏在里面；风斗头部留吹孔，竹管各有供手指按放的小圆孔。制作时要打通竹节，让空气通过，再把竹管与风斗的间隙封严。风斗可用多种木料，常用的包括ประดู่木的根部。簧片也要考虑金属的软硬；纯银或纯铜过软、过硬，常用的便是铜、银合金。
笙里的簧片在两个方向的气流中都能鸣响，吹气和吸气均可。Fetzer与Cottingham研究过泰东北制造的笙：金属自由簧嵌在竹管壁上，藏在木制风斗里，簧片振动和管内空气的共振紧密相连。把簧片附近的小孔盖住，管的共振频率便接近簧片，簧片才会鸣响。演奏者的嘴对着共同的风斗，手指则在竹管的小孔上按放；簧片、竹管和手指的动作合在一起，才有吹奏时选出的音。
七对管的笙有十四根管，八对管的笙有十六根。八对管的音高排列与钢琴的顺序不同，其中有重复的音。伊善演出里，笙可以独奏，也能为Mor Lam歌唱伴奏。多件笙组成的合奏会配上鼓、钹等节奏乐器；另一种编配还加入贝斯、吉他、键盘，或与泰国其他乐器同奏。
村口的笙，寺院里的节会
Ban Tha Ruea的村口，两侧立着巨型笙形门楼。这里也有社区学习中心，把民间乐器设计、制作的本领教给后辈，学手艺要跟着当地师傅实际练习。它在2006年被选为省级OTOP旅游村，每年三月举办Wan Siang Khaen Dang音乐节。
2026年3月16日下午五点，村里的Wat Si Pho Chai寺为Bun Duean Si功德活动和笙文化项目举行开幕式。开幕当天有笙的造型评比、大型笙评比，也有本村与邻近社区的文艺演出。复古圈舞有不少于三十位舞者参与。按当年的安排，第二日还有从Nong Ruea迎请Phra Kaew进入村庄的巡游，以及สาวน้อยลำเพลินโชว์团的通宵Mor Lam演出。笙与Phin、Wot、Pong Lang、Phu Thai管乐器一起出现在当年的文化活动中。
平克劳王也吹笙
Itsaret Rachanuson Hall原是曼谷前宫中的住处。泰国美术厅的平克劳王传记记载，这座西式两层砖楼由他兴建，上层供居住。平克劳王喜欢吹笙和Ae Lao，也写过相关韵文，作品包括《นิทานนายคำสอน》。
Kittipong Nasaiya在2020年拍下的曼谷展柜里，三件笙并排立着，竹管束的高低各不相同。浅色风斗在下部鼓起，下面仍有一截竹管伸出，右侧摆着一页乐谱。红色布面衬着竹管，隔着展柜玻璃仍能分清绑束处与长短。这座展柜位于Itsaret Rachanuson Hall。
1929年，Damrong Rajanubhab的《อธิบาย เรื่อง เครื่องมะโหรีปี่พาทย์》由泰国皇家学会在曼谷出版。书末的黑白乐器图，中央是一件长笙，两侧各列两支Khlui So，竹管下半部横着浅色风斗。
1977年，Somdet Phra Theerayanamuni（Punnaka Mahathera）的《แคน》在曼谷印行第二版。这本118页的书，是为他的八十寿辰功德活动印制的。
双手握住风斗来吹
一张2013年的照片中，老挝沙湾拿吉的Mangkong男子坐在木椅上，笙斜向上伸出。他把嘴贴近风斗，双手抱住管束，长管越过头顶，下端伸到胸前。屋子一侧敞开，外面是绿树，木地板旁铺着红色席子。
Mispda记录的Phi Faa仪式短片里，一名紫衣男子把竹管立在身前吹奏，旁边坐着人，有人托着点烛的盘子，前方摆着供物。这段2009年的影像来自泰东北和老挝地区，具体村落不详。
Phi Faa仪式中的笙演奏，2009年。
学吹笙的人
Sombat Simla（สมบัติ สิมหล้า）的家乡在孔敬。艺术文化健康平台保存的艺人档案称，他在暖武里北革的学校学过三个月盲文，六岁开始练笙；2007年获孔敬大学“伊善遗产艺术家”的表演艺术类荣誉，具体门类是民间笙乐。
2015年，《Bangkok Biz News》介绍以他为主角的一期电视节目时，写到他开放家门教学生，也抽时间去学校传授吹笙。
Sombat曾跟父亲和多位笙师密集学习。教学生时，他先区别已有基础：会吹基础笙曲、会吹笙却不会这些曲子，以及刚接触乐器。他教的六种基础曲调是Lai Yai、Lai Noi、Lai Soudsanaen、Lai Po Sai、Lai Say和Lai Soi，既有一对一传授，也有配合Mor Lam歌唱的练习。讲解、示范和比喻穿插在口传教学中。他格外看重发声和演奏手法的变化，也要求表达清楚。依照他的教法编成的练习手册，从认识学生开始，接着练持笙姿势、舌头截断气流、手指分工与指法，之后练发声技巧；手册还包含乐谱、练习、曲目和评量。
在沙功那空皇家大学，七十八名音乐专业学生自愿参加笙曲训练。教学项目从2018年10月1日进行到2019年9月30日，分成两轮开展。老师用工作坊带练，再跟进、指导和辅导。2020年发表的教学研究认为，参与者对笙曲的理解有了提高，Lai Yai和Lai Poi-sai的演奏也有所进步。
年轻女演奏者Aum（อุ้ม）也来自那空拍侬的Na Wa县。她向Creative Thailand回忆，小时候，村长清晨宣布事务前会先放民间音乐，她常听到Phin和笙。小学时，学校每周五请地方乐师来教，她先选了Phin，初中一年级才在老师鼓励下学笙。项目结束后，她又到村里向乐师观察、模仿，后来进入加拉信戏剧艺术学院学习。疫情期间演出减少，她认真录制笙的影片，之后也因影片接到演出邀请。她曾与自己敬重的Sombat Simla合奏，录音合作中还把笙与萨克斯、键盘放在一起。
