出门前先处理门票与入口
大皇宫位于帕那空区Na Phra Lan路。外国游客票价为500泰铢,包含宫区、玉佛寺和诗丽吉王后纺织博物馆。宫方售票时间为08:30至15:30。临近下午抵达,应确认当天接待安排,并把买票、检票和走到参观点的时间一起算进去。
线上票不退款,也不能更改日期或时段。宫方门票说明另列有票面日期起七天有效及各处单次参观条件。这两项分别涉及订单与票面使用,遇雨改期前,应向官方说明自己的票种和订单情况。已经离开宫区,需要再次进入时,也应先询问接待人员。
游客入口也有过调整。宫方2024年1月10日起的公告把游客入口从Viset Chaisri门调整到Mani Noppharat门。叫车时给出宫区名称后,抵达附近仍要依当天指示走到游客入口;宫墙旁的落客位置与检票入口未必相同。
雨衣和雨伞之外,衣物本身也须符合宫区要求。官网禁项包括无袖上衣、背心、露腰及透视上衣、短裤、破洞裤和过紧的裤子。出门前穿妥比到入口重新寻找衣物更省事,雨具不能改变里面衣物是否合规。

纺织馆的旧财政大楼
诗丽吉王后纺织博物馆设在Ratsadakorn-bhibhathana大楼。拉玛五世于1870年兴建这座意大利式办公楼,它曾供财政部门和王室仪典事务使用。2003年,诗丽吉王后提出把当时闲置的建筑改作纺织馆,获得普密蓬国王允准。
改建保留了原有外立面和不少室内建筑细节,内部则增加接待区、展厅、库房、教育工作室、图书馆和讲堂,还设置专门的纺织品保护实验室。原来的财政办公楼,因而有了接待参观、陈列衣物与保存藏品的不同空间。
持大皇宫门票的游客在馆内接待台出示宫票入馆。馆方目前公布每天09:00至16:30开放,最后入馆15:30;只参观博物馆的成人票为150泰铢。雨天把它列为主要目的地时,要按最后入馆时间安排,而不是等宫区行程结束才临时过去。
大件行李与雨伞须寄存。摄影仅限许可区域且不使用闪光灯,录像须获特别许可。饮食限馆内商店购得,并在指定区域食用。湿伞寄存后再进展厅。馆方还列有展览导览手册和轮椅服务,博物馆咖啡店位于商店附近。
从织纹走进展厅
这座馆的室内设计也与纺织有关。负责展厅与展柜设计的Imrey Culbert在2012年项目介绍中,把传统泰国织物纹样用作五个展厅天花设计的出发点。各厅的顶部形式随纹样变化,展柜则让参观动线保持连续,同时保留调整陈列的弹性。
大型亭式展柜采用可切换透明状态的玻璃,多媒体设施分布在展厅中。展柜承制方Goppion记录,照明、主动与被动环境控制和安保系统被隐藏在柜体内部;黄色与天蓝色等细节,与旧楼空间共同构成陈列环境。这是2012年建馆时的设计。
Royal Court Textiles of Siam展的公布展期为2024年7月30日至2027年4月30日,地点在三、四号展厅。重点展品包括拉玛十世加冕服装,以及普密蓬国王加冕时穿用的白色仪式衣物。展览同时介绍Yia Rabap、Khem Khab、Attalat及Sompak Poom等宫廷织物。
展览把宫廷用布放在具体的穿着场合中介绍。2019年5月4日的加冕仪式,是该展说明衣冠与礼仪关系的具体背景;进入展厅后,可以沿着实物标识区分服装的穿用者和场合。
馆中把泰式穿着与西式裁剪相接的故事,早在开馆展览中便已展开。策展人Jo Lauria记述2013年11月随研讨会参观时,第二展厅的Fashioning Tradition展介绍了1960年代的服装设计:取传统裹裙phaa nung与肩布sabai的穿着形态,运用西式制衣技法重新构造。
当时的展览结合历史宫廷织物、档案照片和影片,展出王后衣橱中三十多套服装,多数出自巴黎Balmain与刺绣工坊Maison Lesage。这是Lauria于2013年参观时的开馆展陈列。传统肩布与裙褶,配合量体裁剪和刺绣工艺,形成了当时展览讲述的服装结构。
2012年4月26日,诗琳通公主出席纺织馆启用活动。Lauria记下,当晚到场者包括SUPPORT织村的女织工,她们的部分手织品也进入了展厅。开馆时期另有For Love of Her Country展,专门介绍SUPPORT基金会。
三件馆藏服装,各有自己的来历
Thai Chakraphat(馆藏编号2010.38.20)的内层是淡粉色素绸无肩带上衣,外搭褶裥紫色sabai,再覆一层称为saphak的肩布。肩布由Weeratham Tarakoonngernthai设计,并由SUPPORT基金会学员刺绣。前部打褶的裙子使用Pikul花纹丝与金属线织锦,并有三道端部边饰。
Thai Dusit编号2011.1.1,设计者为法国服装设计师Pierre Balmain。这件服装为宽领、无袖的一体式样,上部刺绣Phum Khao Bin Kan Yaeng纹,裙部以Phum Khao Bin纹丝与金属线织锦制成。前褶与侧面折叠的裙片,保留了泰式褶裥裹裙的结构。
Thai Chakri(馆藏编号2011.1.21)也采用Pikul花纹丝与金属线织锦。诗丽吉王后在1963年5月31日正式访问日本时穿过这件服装。这三件馆藏分别保留了肩布叠搭、一体式剪裁和王后出访穿用的细节,当天展品依现场陈列。

玉佛寺回廊里的故事
玉佛寺回廊内的《拉玛坚》壁画,沿着寺院内壁展开。回廊围绕寺院礼拜建筑,内壁共有178间画面。壁画历经多朝修绘,重要修复包括曼谷建城一百、一百五十和二百周年时的工程;今天所见并非未经改变的建寺初年画层。
画中主要角色穿着与孔剧舞台服装相近,身体动作带有舞蹈姿态,重要人物的衣饰上还贴金箔。地平线、物体远近和写实景物则采用了较新的绘画手法。寺院和宫殿也被画进故事,其中包括大皇宫内真实建筑的形象。
配角还带进宫中与民间生活,以及幽默场面。画下另有《拉玛坚》诗文,共224节。服饰在这里成为画中角色的一部分,与人物姿态和情节相连。《拉玛坚》的主角罗摩是毗湿奴的化身,故事中战胜敌对势力的王者形象,也与寺院的王室地位相关。SAC艺术史作者将这里采用王室文学题材,而非其他寺院常见的佛教故事,与寺院的宫廷关系联系起来。回廊当日可走的区域仍听现场引导。
同一张票上的剧院,在宫墙之外
宫方门票说明还列入Sala Chalermkrung皇家剧院的孔剧演出,以及位于大城府Bang Pa-In区Ko Kerd的Arts of the Kingdom博物馆。这些地点分散在宫区之外,不能把门票上的项目都理解成宫墙内相邻的室内房间。若要改变后半天安排,应分别看场次、交通与票面有效期。
Sala Chalermkrung在Charoen Krung路66号,1933年7月2日开始营业,建筑由Samai Chalerm Kridakorn亲王设计。外部采用西式结构与当时的现代建筑形式,内部结合泰国艺术,并装饰拉玛七世的箭与环王室标志。它既有电影放映的历史,也供戏剧、音乐及舞台演出使用。
剧院底层入口设接待大厅,夹层另有名为Mekhala的特别接待室。原来的王室放映室后来改成Samai Chalerm接待室,2004年7月2日启用,名称纪念建筑设计者。从宫区转往这座剧院,需要另行安排交通和入场。
目前剧院为大皇宫游客介绍的节目以哈奴曼为主题,结合现场泰国音乐、吟诵对白与舞蹈,并配英语和中文说明。演出也采用灯光、音效、影像和现代舞台布景。寺院壁画中的猴军与舞台上的哈奴曼由此有了另一种表现形式:墙上的人物姿态,在舞台上由演员的动作与音乐展开。
剧院公布的这类游客场为周一至周五,每场25分钟。宫方另公告2026年10月13日、23日及28日停演。转场前先核当天场次和票券使用安排,便能决定是否保留这一段;大皇宫门票所包含的演出,应到Charoen Krung路的剧院观看。遇雨而推迟宫区参观,也不必把大城府的另一座博物馆临时并进同一个下午。
来源与署名
访客信息;常见问答;门票包含范围;宫方孔剧停演公告;纺织馆建筑史;纺织馆参观规定;宫方纺织馆介绍;Royal Court Textiles of Siam;Thai Chakraphat,2010.38.20;Thai Dusit,2011.1.1;Thai Chakri,2011.1.21;Imrey Culbert:2012年纺织馆设计;Goppion:2012年展柜项目;พัสวีสิริ เปรมกุลนันท์:玉佛寺《拉玛坚》壁画,2016;Jo Lauria:New Textile Museum Fit for a Queen,2014;皇家剧院建筑史;哈奴曼孔剧。
玉佛寺远景:Supanut Arunoprayote,2018年10月7日;门楼与庭院:Vyacheslav Argenberg,2007年1月28日;两图采用CC BY 4.0。夜叉:Basile Morin,2019年6月2日,采用CC BY-SA 4.0。三张图片均经缩小并重新编码。
影片:Queen Sirikit Museum of Textiles:Queen Sirikit Museum of Textiles’ History,2022年12月6日,7分51秒,版权归原作者。



